γνωρίστε τους

ΚΑΘΗΓΗΤΕΣ

Μαργαρίτα Βαρλάμου

Η Μαργαρίτα Βαρλάμου γεννήθηκε φθινόπωρο, στην Αθήνα.

Έζησε τα παιδικά της χρόνια ταξιδεύοντας ανά τον κόσμο ακολουθώντας τους γονείς της στις περιοδείες τους, τον χορευτή και χορογράφο Τάκη Βαρλάμο και της ιταλίδα χορεύτρια και κατόπιν δασκάλα χορού Maria de Petrillo.

Σπούδασε μπαλέτο, σύγχρονο χορό, λυρική jazz, και φοίτησε στο Rancho Santiago College – τμήμα μουσικού θεάτρου- στη Santa Ana, Orange County, CA.

Ως χορεύτρια και repetitrice συνεργάστηκε στην Ελλάδα με τον Χάρη Μανταφούνη, τον Κυριάκο Κοσμίδη, τον Δημήτρη Παπάζογλου, τον Φωκά Ευαγγελινό και τον Ισίδωρο Σιδέρη.

Η Μαργαρίτα είναι ιδιοκτήτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια της σχολής Βαρλάμου- de Petrillo.

Παίζει στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο από το 1994.

Είναι παντρεμένη με τον Γιάννη Χριστόπουλο, λυρικό καλλιτέχνη.

Αγαπά τα υφάσματα, τις μεταποιήσεις των ρούχων και την διακόσμηση.

Ζει με πολλά υιοθετημένα κατοικίδια.

Επαγγελματική εμπειρία

ΘΕΑΤΡΟ

  • “Μήδεια” Ευρυπίδη, σκην. Δημήτρης Γεωργαλάς, θέατρο Μπάγκειον. (2020)
  • “4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα”, σκην. Νικορέστης Χανιωτάκης,-Γεράσιμος Σκαφίδας, θέατρο Θησείον και θέατρο Olvio. (2016-2017)
  • “Λυσιστράτη”, σκην. Τσέζαρις Γκραουζίνις, παραγωγή Λυκόφως, καλοκαιρινή περιοδεία (2014)
  • “Ο Μόγλης κι οι περιπέτειες του στη ζούγκλα”, σκην. Φωτεινή Μπαξεβάνη, Εθνικό θέατρο. (2013-2014)
  • “Φάκελος Αγαμέμνων”, σκην. Θωμάς Γκαγκάς, Ιωνικό Κέντρο-αίθουσα ΑΠΕΛΛΗΣ (2012)
  • “Ο Επιθεωρητής” σκην. Έλενα Πατρικίου, θέατρο Εξαρχείων (2011 -2012)
  • “Λεωφορείο ο πόθος” σκην. Βασίλης Νικολαίδης. Δη.πε.θε Πατρών (2010-2011)
  • “Πέρσες” Αισχύλου σκην. Τηλέμαχος Μουδατσάκης. Θέατρο των “ViVi” (2009)
  • “Οκτώ γυναίκες κατηγορούνται” σκην. Θανάσης Θεολόγης. Θέατρο Αμιράλ (2007-2008)
  • “Τριαντάφυλλο στο στήθος” σκην. Εστέρ Γκονσάλες. Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν (2006-2007)
  • “Βάτραχοι” σκην. Θανάσης Θεολόγης. Ατικκή σκηνή (2006)
  • “Τα μωρά τα φέρνει ο πελαργός” σκην. Θανάσης Θεολόγης, Δ.Π.Θ. Κρήτης (2006)
  • “Μαραθών-Σαλαμίς” σκην. Ισίδωρος Σιδέρης. Εθνική Λυρική Σκηνή (2005)
  • “Εκκλησιάζουσες” σκην.Νανά Νικολάου-Βασίλης Μυριανθόπουλος. Δ.Π.Θ. Κοζάνης (2004
  • “Transit” σκην.Θεόδωρος Γράμψας. Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν (2003-2004)
  • “Τα σκουπίδια” σκην. Γιάννης Μπέζος. Αθήναιον (2003)
  • “Μαραθών-Σαλαμίς” σκην. Ισίδωρος Σιδέρης. Εθνική Λυρική Σκηνή (2003)
  • “Πέερ Γκυντ” σκην. Βασίλης Νικολαϊδης. Εθνικό Θέατρο (2002-2003)
  • “Λυσιστράτη” σκην. Θέμις Μουμουλίδης. Δ.Π.Θ. Πάτρας (2002)
  • “Ορέστεια” σκην Γιάννης Κόκκος. Εθνικό Θέατρο (2001)
  • “Άμλετ ο Β΄!” σκην. Βλαδίμηρος Κυριακίδης. Νέο Ριάλτο (2000-2001)
  • “Μαντζουράνα στο κατώφλι…” σκην. Γιώργος Αρμένης. Δ.Π.Θ. Βεροίας και Σερρών (2000)
  • “Άμλετ ο Β΄!” σκην. Βλαδίμηρος Κυριακίδης. Νέο Ριάλτο (1999-2000)
  • “Λαβδακίδαι” σκην. Σταύρος Τσακίρης. Δ.Π.Θ. Σερρών (1997)
  • “Αχαρνής” σκην. Διαγόρας Χρονόπουλος. Εθνικό Θέατρο (1995)
  • “Η σιωπιλή γυναίκα” σκην. Διαγόρας Χρονόπουλος. Εθνικό Θέατρο (1995)
  • “Παραλογές” σκην. Σταύρος Τσακίρης. Καλλιτεχνική εταιρία Αργώ (1994)
  • “Ματωμένος γάμος” σκην. Ισίδωρος Σιδέρης (1994)

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

  • “Δεληγιάννειον Παρθεναγωγείον” σκην. Χρήστος Παλιγιαννόπουλος, ΑΝΤ1
  • “Οι μάγισσες της Σμύρνης” σκην. Κώστας Κουτσομύτης, Mega
  • “Το καφέ της Χαράς” σκην. Τάκης Μιχαήλ, ΑΝΤ1
  • “Γάμος με τα όλα του” σκην. Ανδρέας Μορφονιός ΑΝΤ1
  • “Άκρως οικογενειακόν” σκην. Ανδρέας Μορφονιός ΑΝΤ1
  • “Μυστικές διαδρομές” σκην. Αντώνης Κόκκινος Alpha
  • “Τα χαϊδεμένα παιδιά” σκην. Γιάννης Σμαραγδής ΕΤ1
  • “Το κλειδί” σκην. Πέτρος Φιλιππίδης, STAR
  • “Διλήμματα” σκην. Στράτος Μαρκίδης, ΑΝΤ1
  • “Της Ελλάδος τα παιδιά” σκην. Γιάννης Μπέζος, ΑΝΤ1

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

  • “Πανδώρα” Σενάριο-Σκηνοθεσία Γιώργος Σταμπουλόπουλος
  • “Without borders” Σκηνοθεσία Nick Gaitatjis

Βρισηίδα Σολωμού

Γεννήθηκε άνοιξη, στην Αθήνα.

Σπούδασε στην επαγγελματική σχολή χορού της Δέσποινας Γρηγοριάδου και είναι διπλωματούχος χορεύτρια, καθηγήτρια κλασσικού και σύγχρονου χορού του συστήματος διδασκαλίας Vaganova, της Ακαδημίας της Βάρνας, Βουλγαρίας.

Από το 2000 εργάζεται ως χορεύτρια και καθηγήτρια κλασσικού χορού.

Το 2002 ταξιδεύει στη Βιέννη για την συμμετοχή της στο Impulstanz Dance Festival όπου και διέμεινε για έξι μήνες.

Από το 2003 χορεύει σε παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής όπως “Χάνσελ και Γκρέτελ” σκηνοθεσία Κάρμεν Ρουγγέρη, χορογραφία Πέτρος Γάλλιας, “Θυμήσου εκείνα τα χρόνια” σκηνοθεσία -χορογραφία Αποστολία Παπαδαμάκη, και στις παραγωγές του Μεγάρου Μουσικής “Νάνο” και “Λούλου”, χορογραφία Πέτρου Γάλλια.

Παράλληλα από το 2003 εώς το 2012 συνεργάζεται με διάφορες ανεξάρτητες ομάδες σύγχρονου χορού όπως “Αέναον Χοροθέατρο” του Daniel Lommel, “X-Art” της Κατερίνας Ανδριοπούλου, 48+3 της Ελισάβετ Πλιακοστάθη, Paracoon Dance Company, Γιάννης Μάντσης, Moving in Contact- Πάρης Μαντόπουλος και στις δουλειές της χορογράφου Αποστολίας Παπαδαμάκη “Floss Royale” και “Μάτα Χάρι”.

Έχει συμμετάσχει το 2013 και 2014 στο ART-ATHINA με την χοροθεατρική παράσταση ΒΙΟ-ΤΕΧΝΗ-Α ως ερμηνεύτρια.

Από το 2008 ξεκινάει να επιμελείται την κίνηση και να χορογραφεί σε διάφορες παραγωγές στο Εθνικό θέατρο, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Θέατρο επί Κολωνώ, Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, Θέατρο Σφενδόνη, Γυάλινο Μουσικό Θέατρο κ.α.

Δίδαξε στο Dance Cultural Center και στην σχολή χορού της Έλενας Βακαλοπούλου.

Το 2016 κλήθηκε από το ΥΠΠΟΑ να παραδώσει τα μαθήματα μπαλέτου, ως ειδική εξετάστρια των εισαγωγικών εξετάσεων χορού στο Ωδείο Αθηνών.

Διδάσκει στην σχολή χορού Βαρλάμου από το 2008.

Αγαπά να φωτογραφίζει τα ελληνικά νησιά, το διάβασμα, την μουσική και το πλέξιμο.

Δημόκριτος Σηφάκης

Γεννήθηκε χειμώνα στα Χανιά.

Σπούδασε Νοσηλευτική στο ΑΤΕΙ Πάτρας και χορό στην επαγγελματική σχολή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και την σχολή της Δέσποινας Γρηγοριάδου από όπου και αποφοίτησε.

Έχει συνεργαστεί με τους Κατερίνα Ευαγγελάτου, Αποστολία Παπαδαμάκη, Chet Walker, Σοφία Σπυράτου,Τζένη Αργυρίου, Ευη Σούλη, Μαργαρίτα Τρίκα, Ελπίδα Νίνου, Πέτρο Φιλιππίδη, Πατρίσια Απέργη (ΑΕΡΙΤΕΣ), και άλλους.

Ως χορευτής έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ χορού (Aerowaves, Modul Dance Festival, Fool Moon Dance Festival, Kalamata International Festival, Biennale De La Danse, Lyon, φεστιβάλ Αθήνων και Επιδαύρου κ.α.) και έχει συμμετάσχει σε παραγωγές των : Εθνικό Θέατρο, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, The Place – London, Hellerau – Dresden, Centre National De La Danse – Paris κ.α.

Ως καθηγητής σύγχρονου χορού διδάσκει σε ερασιτεχνικές και επαγγελματικές σχολές χορού, είναι ένας από τους καθηγητές του εκπαιδευτικού προγράμματος Dancing to connect της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών που πραγματοποιείται κάθε χρόνο σε δημόσια σχολεία της χώρας και έχει δώσει σεμινάρια σύγχρονου χορού ως μέλος της ομάδας Αερίτες στο Dancehouse της Δρέσδης, στο Dancehouse του Δουβλίνου και στο Dancehouse του Μπέρμινχαμ. Από το 2016 είναι ειδικός καθηγητής και μέλος της επιτροπής στις εισαγωγικές και διπλωματικές εξετάσεις Ανώτερων Επαγγελμάτικων Σχολών του ΥΠΠΟΑ.

Απολαμβάνει ιδιαίτερα τον ελεύθερο χρόνο του και αγαπά πολύ την Κιάρα, το όμορφο μεγαλόσωμο κατοικίδιο του.

Ίριδα Κοράκη

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτη της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Σ. Μοριάνοβα- Λ. Τράστα» και του Τμήματος Ψυχολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Είναι κάτοχος του διπλώματος Associate in Latin American του I.S.T.D. και από το 2009 εργάζεται ως καθηγήτρια κλασσικού και σύγχρονου χορού,καθώς και λατινοαμερικάνικων χορών.
Από το 2020 έχει την πιστοποίηση του Progressing Ballet Technique, το οποίο έκτοτε διδάσκει.

Έχει παρακολουθήσει μαθήματα και σεμινάρια κλασσικού και σύγχρονου χορού, λατινοαμερικάνικων χορών και Stretching, με καθηγητές τους Δ. Καμινάρη, D. Lommel, Χ. Μανταφούνη, Στ. Ζάνου, Μ. Μανωλιάδη, Anatolii Kovalenko, Jessica Edgley, Maxim Antonichev, Inaki Aspillaga, Martin Lawrence, Phillipa Richards, Kalina Bogoeva,George Elkin, κ.α. Το 2014-2015 χόρεψε με το «Αέναον Χοροθέατρο» του Daniel Lommel.

Από το 2009 είναι μέλος της ομάδας χορού «Χορόγραμμα» της Βίκυς Παπανικολάου.

Αγαπάει τα μουσεία, τον περίπατο στη φύση, τα κατοικίδια ζώα της αλλά και τα αδέσποτα που φροντίζει.

Αριάδνη Παπαπαναγιώτου

Γεννήθηκε καλοκαίρι, στην Αθήνα.

Σε ηλικία επτά ετών ξεκίνησε σπουδές κλασικού χορού και στα έντεκα μαθήματα και σύγχρονου χορού στη σχολή Βαρλάμου- de Petrillo.

Το 2013 αποφοίτησε από την Επαγγελματική Σχολή Χορού Ραλλού Μάνου.

Επαγγελματική Εμπειρία:

2012– Συμμετοχή στο φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων και στο φεστιβάλ Nova Pars με την ομάδα “introdance” (χορογράφος- Λαμπρινή Μπούμπα).

2013​- Δασκάλα μουσικοκινητικής αγωγής στο ολοήμερο πρόγραμμα φύλαξης του δήμου Χολαργού.

2014– Συμμετοχή στο φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων με την ομάδα “AleaJactaEst” (χορογράφος- Βασίλης Σκαρμούτσος).
Συμμετοχή στην θεατρική παράσταση “Shirley Valentine” στο θέατρο Αργώ σε σκηνοθεσία Θωμά Γκαγκά.

2015– Συμμετοχή στην οπερέτα “Εύθυμη χήρα” σε παραγωγή του Μεγάρου Μουσικής,σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη και χορογράφο την Έφη Καρακώστα.

Βοηθός χορογράφου στο φεστιβάλ “Unlimited Access” της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών στο κομμάτι “Γλυκιά Άβυσσος” της Μέντης Μέγα.

Συμμετοχή στο “Christmas Factory” με χορογράφο τη Μιμή Αντωνάκη.

Δασκάλα μουσικοκινητικής αγωγής στον παιδικό σταθμό “το γελαστό πορτοκάλι”.

2016​- Προγραμμα “Η Σκυτάλη” στο Βόλο. Παράδοση παιδικού κινητικού σεμιναρίου και παρουσίαση παιδικής χορογραφίας αλλά και παρουσίαση χορογραφίας σε σύλληψη και εκτέλεση : Αριάδνης Παπαπαναγιώτου, Έμυς Αμερικάνου και Μαρίας Μαντούκου στα πλαίσια του 1ου φεστιβάλ παραστατικών τεχνών Βόλου.

2017– Διδασκαλία στην σχολή χορού Μαριάννα Λουκάκη στον Ζωγράφο.

Από το 2016 συμμετέχει ενεργά στο εκπαιδευτικό κινητικό πρόγραμμα “Σκυτάλη” ως χορεύτρια και δασκάλα χορού με χορογραφίες των : Αγγελική Στελλάτου (2016) και Κική Μπάκα (2017).

2018– Συμμετοχή στην παράσταση “Τρίπλες και Τριπλέτες” σε χορογραφία Μέντης Μέγα , στα πλαίσια των εκπαιδευτικών παραστάσεων της Στέγης του ιδρύματος Ωνάση.

Πρώτη χορογραφική απόπειρα για το φεστιβάλ Rabbitlab 2.0 με το κομμάτι “Το Πάρτυ” Συμμετοχή στην χοροθεάτρικη παράσταση “Hands on” σε σκηνοθεσία Γιάννη Μάντση (Σύγχρονο θέατρο).

Aπό το 2013 διδάσκει στην σχολή χορού “Βαρλάμου- de Petrillo” και χορογραφεί στις παραστάσεις της.

Σπουδές:

Απόφοιτος της Επαγγελματικής σχολής χορού Ραλλού Μάνου (2013)

Σεμινάρια:

Λίντα Καπετανέα
Στέλλα Ζάννου
Αλίκη Καζούρη
Μαρία Κολιοπούλου (χορός για άτομα με κινητική και μη αναπηρία)
Χρυσάνθη Μπαδέκα (video dance)
Μέντη Μέγα και Ειρήνη Κουρούβανη (χορός για άτομα με και χωρίς νοητική αναπηρία)
Πωλίνα Κρεμαστά
Τώνια Ράλλη
Manuel Ronda
David Matan (τεχνική GAGA)
Stopgap inclusive Dance Company (1week intensive seminar-Surrey)

Αγαπά την φωτογραφία και να δημιουργεί video dance – παραγωγή και μοντάζ για βίντεο χορού.

Έχει τραγουδήσει ερασιτεχνικά σε μουσική μπάντα. Παίζει, ερασιτεχνικά, κιθάρα .

Παρακολουθεί μαθήματα χορού boogie woogie- rock’n’roll.

Ασχολείται με την ζαχαροπλαστική κι έχει υιοθετήσει δύο γάτες.

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ

Βικτώρια Κόκκιζα

Γεννήθηκε Άνοιξη στην Αθήνα.

Σε ηλικία 6 ετών, άρχισε να σπουδάζει μπαλέτο. Το 1990, στρέφεται στο Flamenco.
Αρχικά, εκπαιδεύεται κοντά στον Clive Bain και γρήγορα γίνεται μέλος της χορευτικής ομάδας του ARROYO, μέσω της οποίας λαμβάνει μέρος σε πολυάριθμες παραστάσεις ανά την Ελλάδα ενώ παράλληλα αποκτά το διδασκαλίκο δίπλωμα IDB της SDS.

Το 1993, για να ειδικευτεί στο Flamenco και να έλθει σε επαφή με τα σύγχρονα ρεύματα και τους μεγάλους δασκάλους του είδους, πηγαίνει στην Ανδαλουσία της Ισπανίας, όπου παραμένει για πέντε χρόνια. Αρχικά στο Jerez de la frontera και στη συνέχεια στη Σεβίλλη, όπου παρακολουθεί μαθήματα με διάσημους χορευτές και χορογράφους του είδους, όπως Manolo Marin, MarioMaya, Javier la Torre, Antonio Canales, Eva Yerbabuena, Juana Amaya κ.ά.

Κατά την παραμονή της στην Ισπανία, παραδίδει σεμιναριακά μαθήματα και δίνει παραστάσεις εντός Ισπανίας αλλά και σε άλλες χώρες με την συνοδεία του διάσημου τραγουδιστή José Parrondo και εξαιρετικών καθαριστών όπως ο Roland Hoffmann, ο Antonio Moya, ο Miguel Aragón Briales κ.ά.

Το 1998 χορεύει για το ισπανικό τηλεοπτικό κανάλι CanalSur, με την συνοδεία του τραγουδιστή José Parrondo και του κιθαρίστα Manuel Herrera.

Το 1998 επιστρέφει στην Ελλάδα, μετά από πρόσκληση που δέχεται από την σχολή χορού Arroyo Nuevo, για να αποτελέσει βασική Καθηγήτρια και Σολίστ της ομάδας του (1998-2017).

Χορογραφεί και χορεύει στις παραστάσεις Cuerpo y Alma (2000) και Viento del Sur(2002) κ.ά. του μουσικοχορευτικού συγκροτήματος καιπαράλληλα χορογραφεί την ερασιτεχνική ομάδα της σχολής (1998-2010).

Το 2013 συνεργάζεται με την ηθοποιό Γεωργία Τσαγκαράκη και τον μουσικό Roland Hoffmann, σε μια έρευνα πάνω στον λόγο και τον ρυθμό και ανεβάζουν την παράσταση «Λήθη á compás» στο Βυρσοδεψείο.

Αμέσως μετά συνεργάζεται με τον χορευτή Yloy Ybarra στην μουσικοχορευτική παράσταση «Entre Mantones»,που παρουσιάστηκε τον Σεπτέμβρη του 2013 στο ThaliaSpanish Theatre στην Νέα Υόρκη.

Το 2019, με την ηθοποιό – σκηνοθέτη Γεωργία Τσαγκαράκη και τον χορευτή Yloy Ybarra ανεβάζουν την παράσταση «Bacantes Flamencas» στην Νέα Υόρκη.

Μία παράσταση βασισμένη στις Βάκχες του Ευριπίδη.

Από το 2017, το PLAYGROUND for the arts φιλοξενεί την χορεύτρια-χορογράφο Βικτώρια Κόκκιζα μέσω του προγράμματος καλλιτεχνικής συνεργατικής στέγης ARTISTIC HUB.

Αγαπά να τρέχει, να ανακαλύπτει νέες συνταγές μαγειρικής, και να διαβάζει στον ελεύθερο χρόνο της.

Andi Xhuma

Ο Άντι Τζούμα σπούδασε χορό στην Κρατική σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 2009-2012.

‘Εκτοτε έχει υπάρξει συνεργάτης, χορευτής και χορογράφος σε παραγωγές σύγχρονου χορού, χοροθεάτρου και σωματικού θεάτρου σε συνεργασίες με χορογράφους και ομάδες όπως:
Γιώργος Λάνθιμος , Tono Lachky , Hannes Langolf, Ermira Goro,
Dv8 Physical theatre, CocoonDance Company, Κωνσταντίνος Ρήγος.

Οι προσωπικές του δημιουργίες φτιάχνονται είτε για την σκηνή είτε για την οθόνη.

“Normal Day” 2015 (Short dance film)

“Ok, that’s you..” 2018 (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών)

“ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΟ” 2018 (Arc for Dance)

“Tipping point” 2019 (KDF)

“ΟΙΚΟΔΟΜΗ” 2021 (Athens & Epidaurus festival)

Η δουλειά του κυρίως κινείται γύρω απο προβληματισμούς που προκύπτουν απο κοινωνικά φαινόμενα και καταστάσεις. Πιο συγκεκριμένα, αλληλεπιδράσεις μεταξύ ανθρώπων σε επίπεδο προσωπικό αλλά και διαδράσεις μεταξύ ανθρώπων και υπηρεσιών / οργανισμών.

Ο παραλογισμός που μπορεί να προκύψει μέσα απο πολύ βασικές επιθυμίες, ανάγκες της ανθρώπινης φύσης. Οι ρίζες των εννοιών που πηγάζουν στην ανθρώπινη ψυχοσύνθεση.
Όλα είναι τα παραπάνω είναι στοιχεία που χρησιμοποιούνται ως βάση.

Η μεθοδολογία του αλλάζει ανάλογα με τις ανάγκες της κάθε δημιουργίας.

Οι πιο βασικές προσεγγίσεις του τουλάχιστον κινητικά είναι μέσω συστημάτων που χρησιμοποιούν την επανάληψη ως εργαλείο για εξελιχθεί μια ιδέα που θα εξυπηρετεί αλλά και θα εκφράζει τον εκάστοτε προβληματισμό.

Επανάληψη , η οποία μέσω της εξέλιξης της, καταλήγει να γίνεται μια σπίρα που μεταβάλεται σε χωνοειδή μορφή αν κάποιος την έβαζε σε γράφημα.

Φαίη Τζούμα

Η Φαίη γεννήθηκε στην καρδιά της άνοιξης και μεγάλωσε στην Αθήνα.
Σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και αποφοίτησε το 2018.
Κατά την διάρκεια των σπουδών της παρακολούθησε μαθήματα και σεμινάρια χορού στην Ευρώπη και στην Αμερική.

Έκτοτε έχει συνεργαστεί με Χορογράφους και σκηνοθέτες όπως ο Tono Lachky , Άντι Τζούμα, Ευριπίδης Λασκαρίδης, Μανώλης Μαυρής και Εύη Καλογηροπούλου.

Τα δύο τελευταία χρόνια έχει στραφεί προς την δημιουργία βίντεο χορού σε συνεργασία με τον Άντι Τζούμα.

Ηλέκτρα Καρτάνου

Γεννήθηκε στην Αθήνα, στην καρδιά του χειμώνα.

Είναι απόφοιτη του τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας της Φιλοσοφικής Αθηνών και της σχολής δραματικής τέχνης “Βεάκη”.

Έχει πραγματοποιήσει σπουδές στη μουσική- κλασσικό πιάνο- στον κλασσικό και σύγχρονο χορό όπως και στα επιδαπέδια και εναέρια ακροβατικά με τους : Φ. Κουρρού, Χ. Σουγιουλτζή, Camilo Bencator, Λ. Μπάσοβα, Α. Παπαδαμάκη, Ε. Πήττα κ.α.

Ως ηθοποιός και χορεύτρια έχει συνεργαστεί στο θέατρο μεταξύ άλλων τους Θ. Μοσχόπουλο, Λ. Γιοβανίδη, Φ.Κουρρού, Δ. Κουρούμπαλη, Χ. Σουγιουλτζή, Κ. Γεράρδο, Π. Ζούνη, Σ. Χατζηαδαμίδη, Β.Νικολαΐδη, Ε. Πήτα, W. Staniewski, L. Breuer, Σ. Μαβίδη, Χ. Ρώμα κ.α. σε παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, του ΚΘΒΕ, στα ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου, Καλαμάτας, Βόλου, του Ιδεύματος Μείζωνος Ελληνισμού, του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης κ.α.

Έχει εργαστεί στο θέατρο και ως κινησιολόγος με την ομάδα “Παπαλάγκι”, και είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας “ Κράμα” με την οποία έχει πραγματοποιήσει θεατρικές παραστάσεις ακροβατικών.

Την τελευταία πενταετία παραδίδει μαθήματα και σεμινάρια εναέριων και επιδαπέδιων ακροβατικών σε σχολές χορού και κέντρα ακροβατικών.

Αγαπά πολύ τη σοκολάτα γάλακτος και τα μακροβούτια στη θάλασσα.

Σταυρούλα Βλαχοπούλου

Γεννήθηκε άνοιξη στην Αθήνα.

Σε μικρή ηλικία ξεκίνησε να σπουδάζει κλασσικό και σύγχρονο χορό στη σχολή χορού Βαρλάμου- de Petrillo και μετά το λύκειο συνέχισε τις σπουδές της στην επαγγελματική σχολή χορού «Ακτίνα» από την οποία αποφοίτησε το 2020.

Έχει συμμετάσχει σε χορευτικές παραστάσεις σε ερασιτεχνικό και επαγγελματικό επίπεδο και στο Φεστιβάλ Rabbitlab 2.0.

Έχει κάνει πρακτική άσκηση στη σχολή χορού Βαρλάμου-de Petrillo διδάσκοντας κλασσικό μπαλέτο καθώς και στο Δίκτυο για τα Δικαιώματα του Παιδιού διδάσκοντας σύγχρονο χορό.

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια μεταξύ άλλων με τους Alain Astie, Judith Sanchez Ruiz, Natalia Gabrielczyk, Γιώργο Κοτσυφάκη, Χάρη Κούσιο, Δημήτρη Καμινάρη, Αντώνη Τζούμα, Γεωργία Τσαγκαράκη.

Τελειώνει τις σπουδές της στο Πάντειο Πανεπιστήμιο Κοινωνικών και Πολιτικών Επιστημών στο τμήμα Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού.

Της αρέσει πολύ η φωτογραφία, το βίντεο και η επεξεργασία τους.

Απολαμβάνει να φτιάχνει κοσμήματα και να γελάει δυνατά κι έχει υιοθετήσει έναν ξανθό γάτο.

Ίλια Τατόγλου

Γεννήθηκε στην Αθήνα, χειμώνα, λίγο πριν τη γιορτή των Χριστουγέννων. Σπούδασε από μικρή μπαλέτο και σύγχρονο χορό στη σχολή χορού Βαρλάμου- de Petrillo.

Είναι πλέον απόφοιτη της Ανώτερης επαγγελματικής σχολής χορού Νίκης Κονταξάκη-Νικολέτας Μπακάλη και τελειόφοιτη του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών- τμήμα Βιολογίας.

Συμμετείχε στις ετήσιες παραστάσεις της Ανώτερης επαγγελματικής σχολής χορού Νίκης Κονταξάκη και στο Athens video dance festival- στη σχολή Καλών Τεχνών.

Συμμετείχε στο 14ο φιλανθρωπικό χορευτικό γκαλά του ΣΙΣΧΕ.

Συμμετείχε στο Dance days Chania με προβολή videodance (Χορογραφία-εκτελεση: Τατόγλου Ίλια, Βλαχοπουλου Σταυρούλα).

Συμμετείχε σε χορευτικές παραστάσεις με το σύλλογο Λυκείου των Ελληνίδων (παράρτημα Παπάγου Χολαργού) σε Ελλάδα και Κύπρο.

Αγαπά την φωτογραφία, τους συνδυασμούς των χρωμάτων, να ζωγραφίζει τοπία, και να κάνει μιμήσεις.

Εύη Πάνου

Η Εύη Πάνου γεννήθηκε χειμώνα στη Θεσσαλονίκη.

Είναι απόφοιτος της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Ανδρομάχης Καφαντάρη. Φοίτησε στο International Student Program της σχολής Dance New Amsterdam της Νέας Υόρκης και είναι πτυχιούχος του Steele Pilates, όπου έχει μαθητεύσει δίπλα στην καταξιωμένη καθηγήτρια Pilates της Νέας Υόρκης Teri Lee Steele.

Έχει χορέψει και παίξει σε διάφορες χορευτικές και θεατρικές παραστάσεις, όπως και σε παραστάσεις σωματικού θεάτρου.
Υπήρξε πανελλήνια πρωταθλήτρια Ακροβατικής γυμναστικής για αρκετά χρόνια και είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας σύγχρονου χορού Trickortreat Dance Company.

Έχει παρακολουθήσει μαθήματα και σεμινάρια με καταξιωμένους χορευτές και χορογράφους στην Ελλάδα και στο εξωτερικό όπως Χάρης και Γιάννης Μανταφούνης, Μιχάλης Ναλμπάντης, Μπέττυ Δραμιτσιώτη, Αλίκη Καζούρη, Ευαγγελία Ράντου, Ιωάννα Τουμπακάρη, David Zambrano, Ted Stoffer “Ballet C.de la B.’’, Jeremy Nelson, Georg Blanscke, Λίντα Καπετανέα, Josef Frucek, Stephanie Liapis-“Doug Varone”, Todd Stone-“Trisha Brown”, Bobby Smith-“Batshseva Dance co.”, Maija Garcia-“Bill T. Jones”, Ezra Caldwell-“Momix”, Sonja Kostich-“American Ballet Theater”, Kat Wildish-“Alvin Ailey Dance Company”, Renee Robinson-“Alvin Ailey Dance Company”, Holly Johnston “Ledges and Bones Project”, Jeanine Durning “David Dorfman Co”, Ellis Wood, Blenard Azizaj, Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, Στέλλα Ζάνου, Piergiorgio Milano, Tom Weksler, Oliver Steele κ.ά.

Εργάζεται εδώ και αρκετά χρόνια ως δασκάλα χορού και pilates σε αναγνωρισμένες σχολές χορού και στούντιο της Θεσσαλονίκης και της Αθήνας.

Η κύρια ενασχόληση της, με βάση το pilates και τη σπουδή της στον χορό, είναι η σωστή ενδυνάμωση, καθώς και η αποφυγή, η πρόληψη και η αποκατάσταση τραυματισμών σύμφωνα με τις ανάγκες του σώματος του χορευτή. Μαθαίνει ντραμς και ασχολείται με την πολεμική τέχνη Brazilian Jiu Jitsu.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ: ΧΑΡΗΣ ΓΕΡΜΑΝΙΔΗΣ STYLING: DASSIOS